en un sillón de Van Pelt, leyendo por primera vez The Waste Land; en un concierto de Starfucker & Casiokids; en una casa llena de gente apenas conocida pero amable que vagamente olvidará mi nombre y mi cara - ese cariño

FILM proyecto / Partisans

putyourmarxismwhereyourmouthis

*

sí, algún día I'll shoot this film - mi versión more squizo more dirty more panamericana de La Chinoise (Jean-Luc Godard) & The Raspberry Reich (Bruce La Bruce) - con los textos de Rodrigo Toscano, Partisans (O Books, 1999) sobreimpresos a bolígrafo & letras de molde de regla & grano gordo. Aparecerá ny, aparecerá philadelphia, new orleans, LA y algún lugar de México - todos los sitios donde tengamos contactos aparecerán en el film - será una excusa para visitar a todos nuestros contactos. No habrá landscape no obstante, porque las ciudades formarán parte de los cuerpos. Sólo se rodarán cuerpos enteros, partes de cuerpos, trozos de movimiento; para escrutar en ellos el SURPLUS/la plusvalía que les ha sido robada, arrancada, despedazada. Parodia, ternura, precisión y exuberancia. Lucidez - como la de los textos de RToscano. En vez del libro rojo de Mao / en vez de W Reich / poesía afronterada, enfronteriza, enfrontispicio sobreimpresa & traducida al espanglish:

an extracted / does / go somewhere / a surplus / transforming / does / cause something

been reading "world" / through shards, reflexive / famed "fragments"

myself / between some self / between...

by the time its course is run / it might have forced an us from them / a them from us / a me from you / a you from me

 unavoidably / bodily

someone will ask to be allowed / to relieve / someone of words 

when all we might have / might be less than we / to begin with

approaches to The Concrete / at times / less than viable

social volition (then) as currency (then) / (to barter) // fettered-life (then) as the exchange-rate (then) / leveling // WHAT WILL CAPITAL'S CULTURE BE TIMING (then)? 

so back to the irony-ville

petty bourgeois-ville

A when the news beckons / hourly /  a glimpse of us / as terms of theirs 

A when the strike strikes'em / blind / makes'em see / makes us see

something different

for the love of what? / sayers / say something

the effects of numerous rebellions / at different levels / compounding // Shockwaves // Inversed understanding / Inversed platitudes // (The rumbling or schemes of "heart" / or of "sun" or "blades of grass" / if you want / need that language / partisan) 

IT 

COULD'VE BEEN 

OTHERWISE 

CAN BE

sembrado de nieve

late from the hyacinth garden (TS)
  : late eyes cruise
their sights
: dibujan una flor sobre la arena & en diez minutos mueren
: siembran riesgo en el jardín
    riesgo es lo que recogen

ejercicio de gramática & dibujo de basura informativa / delirious (no tomar para debate)

Jerome Delay, AFP. 21.3.011, El País. Y al pie:  

Trazadoras sobre Trípoli durante la tercera noche de bombardeos 

¿Qué clase de arma son las trazadoras? ¿armas gráficas? ¿matan o no? ¿por qué la foto parece de juguete o de maqueta? ¿quién es rebelde en Libia, contra quién  o por qué/ quién bombardea a quién, ya sé, pero además / quién traslada a qué gente al hospital / cuál son las direcciones de las guerras abiertas? ¿por qué todo parece abocado? No es que no comprenda, es que su lenguaje está expropiado de su cosa y sólo aparecen figuras en violencia, frases de estrategas coloniales superiores: "Un país como Libia, que es poco más que una autopista que atraviesa el desierto bordeando el mar, es un escenario muy poco propicio para la guerra de guerrillas" (Josep Borrell); "Lo que la comunidad internacional está haciendo [...] es proteger desde el cielo, la posibilidad de que los rebeldes no sean masacrados, incluso la posibilidad de que avancen finalmente, porque proteger desde el cielo permitirán que avancen." (Elena Valenciano) o frases sin un sentido menos que aterrador: "Francia propone una dirección política con el apoyo de la OTAN" - ¿es que no era ya política la intervención? ¿es que su política estaba separada de sus bombardeos? ¿qué clase de higiene traen esas palabras todas seguidas en fila, como si no hicieran daño a nadie? - Me refiero a la impotencia de no poder decir/oír otras frases que hagan aparecer otros cuerpos, más dignos, en la imagen

-------- según el dibujo de estas frases

un país es sencillo: hay una carretera: a un lado están los buenos - al otro estarán los menos buenos - 2 lados se coligen de 1 carretera - encima el cielo claro en exclusión - debajo el suelo: es sencillo     escucha

las trazadoras escriben los objetivos en la noche - alguien dispara pero nadie muere o muere un número inconcluso de bajas durante la tercera

todos ellos - buenos menos buenos disparadores trazos incluidos televidentes josep elena los rebeldes aliados los aliados etcétera - no guardan relación con su política ni con su dirección

la política debe ser un bulto que duerme en un desierto sin vías - como un bidón que guarda un líquido cualquiera - como un tesoro de latón o un ciborgdescendiente - el congelado de un tiempo donde sí había nombres sujetos posiciones y hasta imágenes

the biggest full

: >14%
: since we were child
: the air smells so nice
: like, really      /rich
: am waiting
  through
  though
  thou

If there were water

(T.S Eliot)

odd lots love odd love

: vacant lots coupled to in a cc e ss ible vacancies 

: their rough privacy /their intimate roughness

: cracked crickets singin all day long & burnin all night bad otis redding ike & tina the shirelles

si no vienes al huerto, moriré

3/6/011 Wild Flag @ Johnny Brendas (un relato más, sólo uno)

dos noches de break consecutivamente gastadas en fishtown / así que ya sabía cuando me preguntaron las canadienses dónde estaba el Johnny Brendas - no hacia Hope, sino hacia Leopard (como me había enseñado V) y es que en Phila siempre has de dirigir tus pasos por el peor camino. No teníamos entrada para el concierto de Wild Flag pero confiábamos en nuestra suerte o ganas o inconsciencia, que es lo mismo. Varias cervezas después, al ir al baño, me crucé nada más y nada menos que con dos de las mejores de lo suyo de la historia, Carrie Brownstein y Bianca Casady - mi corazón latió más fuerte, me dio pena ir a perderme un concierto tan chulo - al volver a la mesa L me dijo que acababa de encontrar dos entradas gracias a una conexión riot grrrl costa este. America provides, pensé; en la tierra de la abundancia, a veces toca. Entramos. No éramos ni cien; un salón, una barra y un balcón lleno de tíos barbudos. Las chicas en primera fila, por supuesto / y era casi el día de la mujer trabajadora. Bailamos hasta sudar y después de que el sudor rizara el pelo. No esa noche sino la siguiente (y tercera) en la misma esquina desolada que hace de fachada de ese mismo bar un tipo se ofreció a cruzarnos en su coche la ciudad para que nos ahorraramos la pasta del taxi, que no teníamos, y la aventura del bus nocturno, que iba a dejarnos en el oscuro zoo, a muchas leguas de casa y a grandes posibilidades de un asalto. Phila tiene, te digo, el corazón de oro; o es de pueblo, no lo sé, el caso es que hay gente que cuida de gente así, a ciegas. Mientras conducía el amable desconocido Ben me preguntó qué pensábamos los internacionales (sic) de los yanquis, si los odiábamos tal y como se merecían; qué te puedo decir Ben, le dije, yo estoy aprendiendo a quereros, gira a la izquierda, por aquí es ---- gracias

c & m

landscape absurd thick solitude

:Berks or Girard yes. York Dauphin

//sketchy
:rough city, it's the only way to put it
:4 gun shots Spring Garden
:black hood & jeans?

:don't know, he running fast
:have a safe night 

know what? sounds empty
**********************    **but sharper than a hole

amor moderno

el joven richman baila

después de una semana y media sin salir del motor de west philly y a punto de que mi cabeza se declarara en huelga, crucé el río Schuylkill caminando para ir a un concierto en el centro, ya era hora. Como estaba de excursión me fijé en todo, sobre todo en un tren larguísimo de mercancías que pasó debajo del puente justo a la vez que yo; al mirar sus vagones contenedores me acordé de Woody Guthrie - aunque yo iba tarareando el single de Emilio José, ese tan chulo que se llama a amizade - "la amistad" en gallego. La verdad es que las dos asociaciones inconscientes dieron el el clavo porque Jonathan Richman hace una música popular tan yanqui como un tren de mercancías(-del-amor) que puede llevarte a méxico, a francia, a italia o a andalucía; y además es igual de divertido y bizarro en concierto que el de quins-melón-ourense; corta las canciones, bailotea, se ríe de sus solos de guitarra, cuenta cosas. Emilio José es más tenso conceptualmente, pero no menos listo es JR. El caso es que el tipo tocaba en un sitio que cumplía con su nombre, First Union Church, porque efectivamente se trataba de una iglesia protestante. En los salones parroquiales del sótano alicatados de madera ochentera, sobre un escenario no más alto que un escalón, pegado al público, tocaba el tipo. Había gente de cualquier edad - gente con hijxs, con primxs, con sobrinxs; gente mayorcita; gente joven - las luces del techo eran, claro, fluorescentes; y no se vendía, claro, alcohol, todo el mundo lo traía en la mochila. Tan tranquilo todo. Me senté en el escalón del escenario para esperar a que empezara y desde allí pude observar la parte baja de todo el personal: zapatillas negras, botas de montaña, botas de piel bien gastadas, un par de charoles sin ropa de charol que los acompañara, converse hechas polvo, bajos de camisas de leñador de segunda mano, chaquetas deslucidas, forros polares, tonos oscuros. Me levanté y vi gorros gruesos calados hasta las orejas, barbas largas, pelo largo, grunge, gente sonriente que no se quitaba el abrigo y que luego cantó y dio palmas y bailó tan simpática. Lxs de una radio indie de la ciudad me contaron que eso era como estar en familia y que constantemente regalaban entradas. Ante tal despliegue de despreocupación y falta de pose pensé que Philadelphia era una ciudad muy apañada. Y en estas salió el maestro de los apañadxs, el gran Jonathan Richman, con los ojos brillantitos y acompañado por un batería indiferente a todo menos a su batería. Bailó mal aposta, cantó de maravilla y fue contando historias divertidísimas y entrañables - sobre su acento afectado cuando era adolescente, sobre su arte pretencioso pero puerta para la bohemia, sobre ser el ruido en vez de ser los vecinos a quienes el ruido les molesta, sobre amantes que no piensan en negocio, en francés, en italiano, en español malísimo - y la que más me gustó, tras un speech muy gracioso acerca de roturas de corazón - esa que dice que cuando renunciamos a sufrir estamos menos vivos (when we refuse to suffer) Me encantó la sensación de que todxs los presentes se reconocieran en el discurso y en la letra y a la vez pudieran reírse de sí mismxs, de su amor y desamor desproporcionadxs y absurdos y universales / hablar de amor y reírse del amor / un lenguaje así, afectado-épico y a la vez exagerado-inteligente, para tomar una perspectiva en la que quepan muchos pies, muchas cabezas, muchos corazones y una gran cantidad de alegría

*

y hasta aquí los posts narrativos, que parece esto un diario y no quiero - quiero otra forma de escritura del globo

a base de bien

y llovió, después de todos los climas, el último en venir fue el de la lluvia. El agua dejó el suelo lavado para resonar los pasos y todo - hasta el frío - quedó en calma. Hablé del tiempo porque es agradable hablar del tiempo en-vez-del resto y porque es sencillo de describir. El tiempo es de lo poco que siempre existe fuera de la cabeza, mojándola o dando en su cara mucho con el sol; así que en los tiempos introspectivos, hablar del tiempo permite desabrochar las ideas - también sirve para romper a hablar en las cartas y en las charlas, es muy útil. Las clases y lecturas intensivas de por aquí hacen un bucle autorreflexivo bastante denso y al final pasamos 24h/7días a la semana metidos en poemas y poéticas, poesía non stop, hasta el punto en que hemos llegado a hacer una sesión sobre la propia forma que plantea el seminario de Charles Bernstein - una forma conversacional que trata de activar la participación y la lectura de todxs y cada unx de lxs asistentes. Una franca apuesta anti-jerárquica que de verdad funciona y pone en funcionamiento - por lo menos a mí ha conseguido desplazarme hacia lugares distintos, inesperados, más finos, creo; todo un viaje este, interior y lento hasta que se verbalice, cuyas aventuras tienen lugar en salas perdidas de la biblioteca donde se lee a witt. o a watt; y en una casita de madera del siglo xix donde de repente aparece Marjorie Perloff (que es como los beatles de las cuestiones de vanguardia) en plan sitcom para decir “vengo a hablar un rato de wittgenstein, que luego tengo una cena; ay, dónde he dejado mi bolso”. Es la primera vez que la importancia pública (enorme) de un profesor no me aterra ni da reparo, sino que me resulta propicia y estimulante como interlocución; creo que desde mi estancia en la UBA y el curso de Poesía anfibia... de la UAM, nada me había roto tanto y tan bien los esquemas. En la posibilidad de esa conversación abierta y horizontal entre militantes, visitantes y estudiantes de poesía contemporánea, veo yo el lujo de este campus tan pijo - no me importa lo demás: ni su helicóptero ni su policía privada ni sus doce ordenadores por metro cuadrado

pero no digo que siempre vaya a funcionar la forma de seminario en vez de la clase magistral - dependerá de las habilidades del profesor - de su consideración sobre la inteligencia de sus alumnxs y de la suya propia (en igualdad, en superioridad, en geometría variable) - de su mayor o menor deseo de construir según qué cosas (diálogo, prestigio, comunidad, canon, tesoro, preguntas) - de sus recursos verbales - de su objeto y sujeto y perspectiva - de su experiencia - de su sensibilidad y de su responsabilidad // la manera de charles, según él, es “un método, una aproximación, una sensibilidad estética, que tomas como montar en bicicleta, no un contenido transferible” // en esto de enseñar creo que también es un maestro práctico // por otro lado es alguien que escucha tan bien que está un segundo adelantado a su tiempo; así que es capaz de anticipar lo que piensas y eso, claro, le da un segundo de ventaja y de velocidad - a veces ya se ha ido de donde tú estás, lentamente, llegando // imagino que la hiperproductividad yanqui tiene que ver con esto de no detener jamás la reflexión para que respire o sonría // se aprende mucho por aquí, a base de bien

informe meteorológico 3

después del viento regresó el frío. Esta mañana amaneció nevado pero no sé cómo porque anoche no nevó. Anoche hacía neblina densa y un sonido sólido a punto de estallar. Debió de reventar. Como el insomnio, así-va-a-nevar, hasta que rompe y ya es de día. En una de estas, hace una o varias noches, leí un librazo de una clásica de por aquí: Rosmarie Waldrop, The reproduction of profiles (1984) -  "Creí que moriría si mi nombre no me tocaba, o sólo con su extremo, dejando el interior abierto para tantos que sienten como propicia la lluvia al diluviar desde las nubes"

 

informe meteorológico 2

cuando se pasó el calor llegó el viento, un viento fortísimo, para barrerlo todo. Mientras duró el calor la gente se sentó fuera de los locales - y en la hierba jugó al frisby. Recuerdo que en la gran explanada de Central Park ocurría lo mismo con el buen tiempo: la gente se quedaba ligera de ropa y se lanzaba cosas (pelotas de rugby, frisbys), juego que me parece tontísimo por no decir que no me parece un juego. Salí la noche del viernes por dive bars - bares de buceo- de phila - garitos con barras larguísimas donde gente feúcha de mediana edad bebe cerveza barata y tragos de whiskey. Barras en U. Billares. No había djs, había jukeboxes que no dejaban casi nunca de sonar. Daba gusto elegir canciones del repertorio clásico - temazos populistas y entrañables: I want you; ziggy stardust; this charming man; etc; y la gran lauryn hill - ¿qué pasa? - la cassette que más gasté (vete a saber por qué) en 98 o 99

informe meteorológico

hoy no sólo hizo sol en philadelphia - también hizo calor, se podía pasear con el abrigo abierto, sin guantes y sin gorro. He visto a la gente por la calle descubierta por primera vez, más contenta. La verdadera diferencia de hoy no era la temperatura, sino la brisa - corría el aire ese en el que flota algo distinto, un anuncio. Tanta exuberancia descolocó un poco algunos de mis objetos interiores, sus marcos, los recuerdos, el humor - el melodrama. Hay gran cantidad de melodrama en mí; yo entreno para no dejarla florecer, pero a veces me es imposible no sentir así, extremas sensaciones de frases grandilocuentes - desproporcionadas; el reino injusto de las palabras que podrían haber desembocado en huracán de haber sido posible  pronunciarlas - como nombres. Para bien o para mal, en esta parte de eeuu la forma de los objetos casi nunca alcanza un estado de solidez capaz de contacto  ni de melancolía / cuando entras en un baño la luz se enciende automáticamente, el grifo reconoce debajo de sí tus manos, y el retrete calcula cuándo has dejado el puesto libre para tirar de su cadena - es una asepsia que evita, creo yo, desbordamientos - de lavabo y de persona

dos poetas de eeuu / infinitas formas de escritura (un telegrama)

*

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a Rodrigo Toscano lo conocí en 09 en ny. Leí el complejo Platform, una especie de conversación interruptora e interrumpida; busqué y sigo buscando como puedo su maravillosa plaquette Exilio-Globo-Ejército (a grito). Investiga formas de escritura y formas escénicas de poesía - lo que él llama Collapsible Poetics Theater. De memoria cito esto que tal vez escribió: la escena es el antiguo lugar de los poetas  StOp  he conocido aquí a Danny Snelson, poeta y archivero porque trabaja en subir documentos, textos y recursos de poesía contemporánea a la biblioteca de internet. Hace ediciones de ubuweb como ésta tan fantástica: http://www.ubu.com/ubu/index.html; reimprime, escanea, copia, distribuye, edita libros en discos duros por encargo y azar: cada uno resulta particular e inmenso;  también colabora con el gran archivo de poesía que es Pennsound El otro día nos presentó un ejercicio de "traducción" llamado My dear countess - consiste en la reconstrucción de un texto de Jarry a partir de un lexicon compuesto de otras obras de vanguardia  StOp Sigo por aquí, fecuentemente overwhelmed ante tanta y tanta forma de poesía

north of invention / algunos poetas canadienses fantásticos

el jueves 20 y el viernes 21 de enero asistí en la Kelly Writes House a un festivalazo de poesía canadiense. Dos días de 10 am a 10 pm /  48 horas de poesía nonstop / por el día lxs poetas presentaban sus poéticas / por la noche recitaban. Las conversaciones que se dieron dentro de esa casita victoriana de 1851 resultaron bastante estimulantes - llegué a pensar, de hecho, que aquí en Norteamerica se han alejado un siglo de debates por comenzar en nuestras partes del mapa. Tres poetas imprescindibles de aquella banda canadiense / tres debates (vida, ciencia, fluidez):

Jeff Derksen: leyó unos poemas muy inteligentes y acertados, pero la presentación de poética que trajo fue como para abrazarlo largamente. El tipo está pensando, entre otras cuestiones, en formas de escritura postconceptuales pero no por posmodernistas-mal sino por conceptualizaciones de eso que lxs experimentales temen tanto: la expresión/la lírica/el sentimiento-incluso (es una forma de abreviar) Habló de un mundo en descomposición, de sus ciudades muertas, de las formas de vida resistente en el espacio (urbano) y en el lenguaje (poético) - habló brevemente de okupaciones. Aún no leí pero ya tengo un libro suyo titulado Annhilated Time. Poetry and other politics. Es probable que el anticapitalismo feminista queer del pensamiento universitario yanqui sea un juego de lenguaje "corporativo" puesto que no se ve a sí mismo envuelto en ninguna lucha política directa ni en ninguna decepción o trampa  o contradicción o ((vaya, que juega en casa siempre, con amigxs)); pero hay veces que parece honesto y responsable; que suena a juego serio dispuesto para quien pueda - fuera de la casita - jugarlo. Para otro día dejo esa discusión, tan necesaria, sobre la (im)posibilidad de pensamiento crítico separado del mundo, encerrado en los campuses de lujo, a pocos metros que son kilómetros reales de calles miserables, de ghettos tristísimos (en philadelphia hay unos cuantos); pero hoy quería postear la emoción de escuchar a gente tan seria y tan lista partir de unos supuestos tan poco esnobs y dogmáticos como los que se suelen asociar falsamente a las neovanguardias poéticas

Christian Bök: Se trata de un genio a la antigua usanza - o casi, creo. Un más que digno sucesor de Alfred Jarry, a quien ha leído muy inteligentimente en unos cuantos libros y artículos. Presentó un proyecto llamado The Xenotexte, que consiste en producir un procedimiento de escritura igual a la bacteria deinoccus radiourans, por el cual de un poema podrían extraerse otros sin necesidad de escribir: el poema se convertiría así en un organismo vivo capaz de sobrevivir a la humanidad. Esto fue argumentado con todo lujo de detalles y rigores científicos posibles, verosímiles; además de con gritos, jaleos, aserciones y demás formas de la ciencia y de la ideología científica. El asunto es extenso y complejo: http://www.law.ed.ac.uk/ahrc/script-ed/vol5-2/editorial.asp; la presentación fue impresionante. Después de Bök  trabajamos a Jarry en el seminario de Bernstein. Quizás cierta propuesta  de fundir ciencia y poesía no es tanto el último grito estilístico del posmodernismo  "postpoético"(mallo); como un viejo proyecto patafísico que consiste en delirar el centro de los lenguajes del orden para instalar allí la imaginación verificable de nuevos mundos por venir: el desorden total es el comienzo

Jordan Scott hizo casi el mejor de los mejores recitales que alguna vez yo viera o vería - el más honesto, el más proporcionado, el menos mágico, el mejor poeta. Scott es tartamudo y sobre esa falta de fluidez verbal construye textos, poética y recital maravillosos. No por la dificultad de su voz es más auténtica su escritura; la voz en este caso no consigue falsas ganancias; el texto va en el cuerpo incorporado. No por observar la superación de una discapacidad fue emocionante su recital; lo fue por el cansancio, el esfuerzo, la tensión, la pausa, la concentración y el conflicto que el ritmo no fluido de su cuerpo proporcionaba. Me recordó a aquel recital de un gran tímido (cuyo nombre no escribo) agresivo y sudoroso y agarrado a una mesa; y aquel de una poeta listísima peleando contra el pudor universal; artes físico-líricas, constataciones en directo de lo indirecto y entrecortado del lenguaje, que no no nos llega claro, ni limpio, ni de una

ny / ...

a veces voy a ny - tardo dos horas en llegar desde philadelphia - son viajes sencillos en autobus a través de un paisaje sin pretensiones - una especie de viaje secreto, sin foto. Me gusta de philly que es el extrarradio de algo más grande respecto de lo que no siente ansiedad. A veces paro en Brooklyn, en casa de A. A veces en casa de G y A en Harlem. Harlem y Queens me parecen, a veces, los únicos barrios reales de ny. He conocido el Saint Nick's, un local de jazz en directo en la 147 - me gusta no por el jazz, que me aburre, sino por la clientela. Entre semana se puede conocer a cualquiera que ande por la barra, te saludan, hacen por que estés a gusto. Las dos veces que he ido ha aparecido un elegante tipo que lucía un bombín blanco; también había parroquianos en chandal. Las luces son ristras de bombillas de colores típicas de navidad; el techo es bajo y de gotelé; a mí me recuerda a una cueva del Sacromonte. Ahí o en otros bares hablamos mucho; para mí ese es un signo de amistad, hablar sin fin, hasta caer dormidxs - también leer y releer los textos de lxs amigxs; será verdad eso de que escribimos en parte para que nos quieran/querer más  (gracias, Syk...)

egipto, enero 011

   "algunas  noches  de insomnio recordaba

       algunas formas tomadas por su amor"

*

de estar en madriz

VELADA (P)NEUMÁTICA

una acción poética en un campo de fútbol 11

30 de enero de 2011Campo de Fútbol Las Cocheras

(gracias a la Asociación de Vecinos de La Nueva Elipa)

C/ San Lamberto s/n

Metro La Elipa

19:30 h 

a partir de las jornadas de creación poética organizadas por el Zírculo Inestable de Tiza que tuvieron lugar en La Tabacalera en octubre de 2010 se constituyó un grupo de 16 poetas (atletas) que deberían realizar un partido-recital para los periodos del cansancio en los inicios de este año

esta acción tiene como objetivo último una pieza sonora y la imagen será un beneficio que sólo disfrutará el público asistente el día 30

los atletas de la velada se comprometen a escribir en el umbral de su cansancio - durante un juego de pelota de una hora - a partir del cuerpo con el que ya no pueden identificarse

la sonoridad del cuerpo del atleta será el procedimiento único y real de escritura 

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3/2/011: lafiestalanada

primera vez dada

  una entrada sin puerta, un cuarto 

abierto a media sombra. Sabía que esa vez sería la vez, después vendrían otras veces, pero ya no la una, la primera. Era la primera. Entró mirando la pared sin nada. Giró 90 grados. Entre la oscuridad, al fondo, asomaban dos ojitos de luz - se dijo: "agujeritos". Resultaba inquietante que fueran esos huecos quienes miraran a quien quería mirar. Cinco pasos; llega a la puerta del cuarto oscuro, una puerta segoviana antigua que hace de cara de los ojos y de bloqueo del contacto, que balancea el deseo de tocar, de ver, de saber más. Contiene la respiración,  la memoria,  la lectura, el prejuicio, la expectativa. Antes ha visto, por fin, los moldes eróticos, y el Vidrio... pero esto es distinto. Es una vez - una vez solo y por una vez la vez única no inflige dolor o culpa o miedo. No cabe el error. Se asoma y Mira. Saluda a la mujer sin cabeza. Encantada. ¡Qué color! ¡Qué diorama!

diorama de nieve a media sombra

donde lo había dejado no lo había perdido // bodas con la intemperie

en estas fuimos a valencia, ida y vuelta en 24h o menos para ver la bella malvarrosa y para ver Actos de Juventud, de La Tristura - sobre quien habíamos leído frases como compromiso con una forma de vida, compromiso con el lenguaje - ¿por qué no perseguir esas frases? nos dijimos - y allí fuimos / había que estar allí y allí estuvimos (Aníbal Núñez). Durante la primera escena contuvimos el aliento porque la obra parecía que hablaba de un nosotrxs - ¿y si fuera a lograrlo; y si efectivamente hablara de nosotrxs (¿quiénes?)...? ¿no era eso suficientemente grave y emocionante a la vez que conflictivo? ¿no era eso inquietante? Como el libro La educación física, de Pablo Fidalgo Lareo, miembro de la compañía. El libro no es dramaturgia sino poesía pero también habla de la Juventud más o menos nuestra y hasta de la ajena. De la Juventud como objeto. Ya casi nadie habla de esas cosas, de esos trastos que estorban el curso de la Historia - Deleuze sí que escribe sobre eso: buscar la juventud de cada edad. Perseguir las potencias en vez de las impotencias, en vez de los envejecimientos y clausuras y contratos y segamientos del deseo, actos de juventud instituyentes. No de la Generación sino de la Juventud habla el poemario de Pablo en un idioma que podría parecer experiencial, pero qué va, es más bien épico - épica de sentimientos, de placeres y reflexiones - es tan épico que todas las personas del libro (1, 2, 3, 1’, 2’, 3’) aunque parecen aparecer quedan absorbidas por la voz del poema - por el poeta-claramente-Bardo 

leí un puñado de libros estos días (el de eva, el de lupe, el de benito…); yo siento que va a pasar algo de tipo poético por lo menos, va a llegar, R, una oportunidad de hacer de decir de hablar de conversar verdaderamente, afirmativamente, en las calles y en las casas - basta con tomar en serio las ocasiones y seguir construyendo fuerzas y debilidades en común / hasta aquí mi profecía, que es un deseo honesto

 

vimos a Isidoro Valcárcel Medina hacer una "mala acción" en el AcciónMad: un hablar, un estar con lxs asistentes y su socialidad de viernes noche, de conocidxs en un hall, un dejarlxs con la expectativa de espectáculo en la cara; después vino Barber (yo no cupe en la sala) y después vino un performer chino que nos mostró besos interculturales por el vidrio. Hacía esa noche ya mucho frío. Por el CBA una semana después, flipamos con el sonido enorme de Holy Fuck, con el previo de Mount Kimbie, y con lxs Triángulo de Amor Bizarro, lxs que sonríen dentro del ruido, qué buen concierto, madre, era una hoguera; también vimos a las Aggent Ribbons - en un ep suyo encontré una canción preciosa sobre dónde crecen el pelo y los dientes de alguien que te gusta, a quien quieres, vaya. Dos veces fuimos a escuchar a la bella Frankie Rose, que siempre sale al escenario despeinada y mira al micro o al suelo como si hiciera shoegaze en vez de reverbe de pop bonito - es la mejor, ya lo dije en este blog alguna vez. También Tweak Bird me gustaron, guitarra y batería, y un poco me gustaron los Small Black, en lo que se parecían a depeche mode - en lo que se parecían a la ambigua felicidad. Tiempo después vimos a lxs Atari Teenage Riot. El problema de este grupo es que una no espera menos de un disturbio y en una sala tan mala como Rock Kitchen pues es difícil. El hermoso Alec Empire lo intentó: subió a la multitud al escenario / bajó a la pista, pero el sonido no nos rompía la boca, no alcanzó. Lo hará la próxima vez, seguro

todos estos días hubo buenas noticias de parte de la juventud, de la poesía y de la música: en argelia, en túnez, en londres, en roma. En Túnez hoy han derrotado al presidente. En Londres y en Roma los libros defendieron a los manifestantes. Pocas veces vi una imagen tan sumamente precisa y elocuente en una manifestación (tal vez porque no eran “manis” sino riots…); qué buenas citas los cuerpos. Qué bonito. Como la foto de la chica inglesa que viste una camiseta de los Smiths subida a una pila de escombros frente a la policía. No hay nada que interpretar: ahí está escrito - para quien quiera leer

Morente se murió. Era gente de verdad. Escribo desde un lugar con problemas de verdad, eeuu - eeuu tiene oportunidades, tiene paisajes, tiene contradicciones, tiene gente buena y buenas cabezas, y todo eso que ya sabemos - pero ves un rascacielos frente a una catedral, un centro comercial en medio de la nada, un aparcamiento de varias plantas, un gimnasio abierto de madrugada, ves a la gente correr en las cintas sinlímite mientras pantallas enormes proyectan sofisticados videoclips; ves el vacío entre moles vacías y, entonces, echas de menos la carne, la tierra, la verdad. Según salí del metro en el centro de Philadelphia pensé en La Alameda de Sevilla y en Lole y Manuel. Pensé en lo absolutamente modernos que eran esxs dos

me va a costar describir Philly. Está tan contrahecha, es tan incoherente y tan encantadora, es tan contradictoria y tan desechable, que no sé cómo decir. No llevo dentro su paisaje,pero quiero aprehenderlo - ese poema sería muy bueno si consiguiera escribirlo. Pero quien la relata bien, América, es uno que dentro guarda ese paisaje y dentro de ese paisaje guarda miles de horas de grabación casera y dentro de la grabación ha dejado encendida una videocámara: Harmony Korine, el de Gumo, el de Trash Humpers

puede que tan importante como viajar sea aprender a localizarse - para no importar, para no imponer, para no autocolonizarse - para copiar bien, para escribir bien, para decir algo. Pienso en esto ahora que comienzan las clases de la UPenn y escucho atentamente cómo el siglo XX fue brillantemente enunciado en inglés - dan ganas de inventarse una Gertrude Stein de madriz - pero ¿y si no la hubo? ¿y si no la hay? ¿y si no la habría? ¿qué habría de haber entonces…? He venido hasta aquí - qué suerte tan inmensa - por responsabilidad, con mi tesis, pero también con mi escritura: ¿qué se puede escribir y cómo? ¿cómo decir un yo, un nosotrxs, un mundo que no se imponga, que no conquiste, que no falsee? ¿cómo cooperar en la construcción de un saber común y de una convicción común que sea emancipadora…? ¿cómo no colaborar con la dominación o con la banalidad…? etc. 

por madriz y alrededores estuvimos bien todo este tiempo - teníamos una casa que se llamaba La Felicísima, no era en propiedad, era en alquiler. Últimamente debajo de la casa estaba el circo de Teresa Rabal, su repertorio repetitivo, tres pases los domingos. El 30 de diciembre nos despedimos de la casa y del 010. Fue sencillo y bonito porque toda la gente presente alguna vez vivió algo por ahí; y nosotrxs, mucho, una barbaridad. Una inmensidad. Una serie de días y de noches insuperables. Del 06 al 010, como este globo. Sé que no habrá una ventana mejor que aquella que daba a los tejados de Tetuán y al descampado de las antiguas cocheras - el campo del globo; pero hay que intentarlo. Para estos tres meses que vienen el globo y yo nos hemos buscado alojamiento en otra ventana; la de un piso 11 que mira al Sur de la weird Philadelphia. ¿Qué nos depara el invierno?

estuvimos fuera todo este tiempo, sin casarnos, en la sensualidad de lo por venir, sea lo que sea, aunque no esté atado; nuestra (¡¿pero de quiénes?!) obra no es de duración; como el poema de Aníbal, el que dice "bodas con la intemperie, eso es lo tuyo"

al menos una (de varias) forma de hablar que verifica sus cables: el RECHAZO

"en un determinado momento, frente a los acontecimientos públicos, sabemos que debemos rechazar. El rechazo es absoluto, categórico. No discute ni hace oír sus razones. En esto es silencioso y solitario, incluso cuando se afirma, como debe ser, a plena luz del día. Los hombres que rechazan y que están ligados por la fuerza del rechazo saben que aún no están juntos. El tiempo de la afirmación común les ha sido precisamente arrebatado. Lo que les queda es el irreductible rechazo, la amistad de ese No cierto, inquebrantable, riguroso, que les mantiene unidos y solidarios.

el movimiento de rechazar es raro y difícil, aunque idéntico y el mismo en cada uno de nosotros desde el momento en que lo hemos captado. ¿Por qué difícil? Porque hay que rechazar no sólo lo peor, sino también una apariencia razonable, una solución que se diría feliz.(…)

lo que rechazamos no carece de valor ni de importancia. Es precisamente por esto por lo que el rechazo es necesario. Hay una razón que ya no aceptaremos, hay una apariencia de cordura que nos produce horror, hay una oferta de acuerdo y de conciliación que ya no escucharemos. Una ruptura se ha producido. Se nos ha conducido hasta esa franqueza que ya no tolera la complicidad.

cuando rechazamos, rechazamos por un movimiento sin desprecio, sin exaltación, y anónimo, en la medida de lo posible, pues el poder de rechazar no se realiza a partir de nosotros mismos, ni en nuestro solo nombre, sino a partir de un comienzo muy pobre que pertenece en primer lugar a quienes no pueden hablar. Se dirá que hoy es fácil rechazar, que el ejercicio de tal poder entraña pocos riesgos. Sin duda es cierto para la mayoría de nosotros. Creo, sin embargo, que rechazar no es nunca fácil y que debemos aprender a rechazar y a mantener intacto, mediante el rigor del pensamiento y la modestia de la expresión, el poder de rechazo que desde ahora cada una de nuestras afirmaciones debería verificar"

Maurice Blanchot, Escritos políticos (1958)

[de una conversación en marcha con el bello R]

OTRA VEZ ESAS VOCES

 





[sobre  olvidos, drogas, mitologías, democracias y poesías posibles; sobre lenguajes fracasados, lenguajes olvidados y lenguajes por venir; sobre s-pain, arqueología de sus juventudes desde los años 60...]

Conferencia de Germán Labrador Méndez (Princeton University) el jueves 25 de noviembre a las 12h en el Aula 102 del Módulo IV (Facultad de Filosofía y Letras, UAM - Cantoblanco, C4):

OH, NO, OTRA VEZ ESAS VOCES*

Los poetas underground de la transición española en el fin del estado del bienestar. Poéticas del neocapitalismo, sociedad civil y memoria democrática

Algunos textos de Germán Labrador:
  

Potros de rabia y miel (200 días en Sing Sing, nº3, 2009)

Lo llamaban transición (Mombassa, 2010)

El encanto de El desencanto. Cine, literatura e identidad en la transición española
Musa Locura. Bioliteratura, política y psicoanálisis en la poesía de la Transición española (La literatura del pobre) 

almanaque poético / Almería: El Gaviero, 2010

+

acaba de editarse un cuaderno gaviero que es un Almanaque para 2011 con poemas de 12 poetas (luz pichel, maite dono, coral troncoso, laura rosal, angélica liddell, fatena al-gurra, estíbaliz espinosa, maría salgado, mónica valenciano, eva hibernia, luna miguel, branca novoneyra) Antologó Maite Dono, ilustró Cristina Llorente. Vale 16 €

saqué en el almanaque 4 textos que hacen 1 serie sobre el ángel, se llama: tema y figs de A - consta de: 1) lo del a  2) su tamaño 3) lo distante 4) su bondad Un quinto poema, titulado aclaración, no cupo

creo que se presenta el 9 dic. en Arrebato (La Palma, 21)

Toda exhibición es una moral

un verso de un libro de Gabriel Cortiñas   (a vueltas con las representaciones de una misma)

Ory

  ha muerto carlosedmundo, unx poeta de lxs que ya no quedan: vivía en una cabaña,  en  la  misma francia, escribía poemas cósmicos y hacía lo posible por que el placer no se apolillara. Su verso que más recuerdo, aunque sea pequeño: "ya no puedo dormir porque amo" . Una vez le oí mandar un "abrazo solar" - así de esplendoroso debía de ser el tipo - del tipo poeta vividor, poeta zahorí y así

una serie de fotos de s. parody / & publicidad de kartoffel!

la serie se titula "retrato del hombre y el pez"
inquietante es cuando los dos ojos (del animal y del hombre) aparecen en proximidad: aquí

puedes cont(r)a(c)tar a tamaña fotógrafa en: http://www.fotokartoffel.blogspot.com/

me entrevistan en sopa de poetes / 9 de nov. 20h

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en directo desde la web de El Prat Radio: www.elpratradio.com
y más tarde, desde el blog: www.sopadepoetes.blogspot.com

[espero tener algo que decir]

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Julián Herbert, Kubla Khan. México: Conaculta / Era, 2005.

yo lo presentía, y ahora mira. Quiero acordarme de este día, 4 de noviembre de 2010. Me he leído Kubla Khan. KUBLA KHAN es uno de los mejores libros de poesía que he leído en mi vida - y aunque he dicho esto alguna vez en mi vida, no han sido tantas ni tan a la ligera - es un libro para llorar de la emoción de que exista ese libro, con o sin tapas, con o sin concha, texto no más; a veces, no tantas, se me olvida que leo para que me ocurra algo como este libro que es como para asfixiarse de la emoción; y yo no me creo que lo haya escrito alguien humano o alguien vivo. No me creo que lo haya escrito Julián Herbert.  Se lo han dictado los muertos del desierto a ambos lados de la frontera. Lo ha escrito el propio Kubla Khan, que ya no vive en un palacio de Mongolia, sino al borde de una carretera panamericana, en el llano dormido del estacionamiento, entre los gritos que salen de la puerta de un bar y alguien que habla de fútbol. Se lo ha dictado una droga larga  y tendida. O lo ha escrito en los mejores 84 (como páginas) minutos de lucidez de su biografía. Ha tenido que pagar un precio; Herbert, aunque risueño, debe de ser un zombie o un tipo sin alma - en vez de alma debe tener una ruta de la seda dentro - un mundo tan ancho / un mar de moluscos: "Bulbos en lápidas. / Praderas archivadas." Lo he subrayado entero (salvo a lo mejor dos de amor provenzal más fáciles que el resto) No sé ni cuál elegir para compartir aquí, así en rapidshare; pongo uno corto para que no se rompan sus versos por el poco tamaño del post: 

Lo importante era volver sin brazos,

caminar sobre la cuerda desde el Medio Desoriente

hasta una pértiga de escombro.

Lo importante eran los brazos,

el no abrazo de los brazos apilados

junto a los hospitales (Ali Abbas –12 años,

Bagdad– fotografiado sin brazos. Derechos

Reservados. La Jornada.)

Uñas que sólo crecen hacia el color violeta.

Morfina en vez de brazos

para llevarse una caricia a la cabeza.

Lo importante era la mente de esos brazos:

la resaca de los miembros aferrados a la bomba.

mucha poesía (mdrz / oct. 010) cuevas bocas cuerpos escritura

sábado 23 oct. // el último en recitar del Poético Festival 2010 poetas por km cuadrado fue Enrique Morente. Desde que la luz se apagó apareció su presencia - y era tanta que no cabía, nos apretaba a lxs que allí nos apretábamos. Nunca vi un aura tan grande, se podía oler que iba a entrar Alguien en el escenario - entró - por suerte tropezó un poquito, dejándonos así el único momento de distancia con la cosa. Cantó, entre otras, letrillas de Miguel Hernández y dos temas del Omega. Su voz era una especie de infinito que había de ir sacando de otro infinito - la sacaba, su voz, de una boca redonda dibujada abierta en negro - un agujero - una cueva de verdad. En las antiguas cuevas (como una vez me contó un amigo muy inteligente) la división no era interior/exterior sino que era umbral/afuera/adentro - en el umbral se vivía a resguardo y en espera de los misterios y peligros de las extensiones de dentro y de fuera. La boca de Morente era un umbral. Era un círculo de varios radios, cubista casi. Para cantar "La aurora de Nueva York" dijo que necesitaba ponerse de pie. De pie ante el micrófono su presencia crecía - una vez se confundió de letra (e por a) y al rectificar se asemejó por un momento a un recitador. Las manos (el índice y el pulgar) iban describiendo los textos: apuntar, circular, agarrar, soltar. Creció tanto la cosa, el aura, la boca, que parecía que nos iba a devorar o a sumir o a escurrir a todxs por el umbral - es un arte así el jondo, no deja ni un resquicio frío  o seco. Pensé al oírle cantar textos de Lorca y de Hernández, en que la poesía española  ha tenido durante todo el siglo XX transmisiones bastante particulares - desestratificadas y reestratificadas socialmente; orales, memorísticas, musicales. Pensé en poetas como José Hierro, poetas que en la cárcel  franquista  leían y memorizaban poemas del siglo de oro - sonidos de los que sus versos jamás podrían salir. Todo toma un halo heroico, muy romántico, en esta forma de decir y hacer circular los textos. Al final, Morente gritó "¡viva la poesía!" y fue un cierre lógico a tanta celebración

la noche antes (22 oct) leyó Raúl Zurita, el poeta chileno que una vez escribió con un avión sobre el cielo de NY, el que fundó CADA - un colectivo de vanguardia en medio de la dictadura de pinochet. Zurita es mayor y sufre parkinson. Leyó de pie, agarrando sus papeles o al revés, agarrado por sus papeles, tratando de contener y abriendo a la vez su problema motor al escenario. La tensión era increíble, el acento dirigía el aire y la mirada hacia sí mismo (agujero de luz) y de ahí, tras transformación física, hacia afuera (ojo del público). No cayó ni una vez el ritmo de los textos, así que el tiempo quedó suspendido en esa marca - estacas de palabras repetidas una y otra vez - "galpones de concreto" por ejemplo - para señalar un viaje de memoria y paisaje durísimos. J me enseñó después un inédito de Zurita de más de, creo, 600 págs. densas, rotundas, inmensas - en cinemascope. Poesía proliferada más alta que escribir con un avión - una especie de ruego de verborrea de una voz que sigue excavando a siglos de profundidad de donde estamos lxs que la miramos moverse contener el movimiento levantar el dedo índice con esfuerzo y precisión

hubo muchos más poetas y textos y editoriales interesantes. Hubo un montón de encuentros reencuentros y conversaciones. Hubo una noche larga y su amanecer después y un compadre mexicano fantástico que dijo que había escrito un libro que dijo que era punk que dijo que se llama ba Kubla Khan -


el jueves 21 se presentó una antología del poeta José Viñals editada por Benito del Pliego y Andrés Fischer. La edición es muy bonita; los versos, muy recitables. Hay un texto que dice "adicto soy a dos licores y uno no tiene tregua". Otro dice "Yo sé que poco a poco seremos el Centauro. Él pierde más que yo, pues pierde su cabeza que dibujó Durero. Y yo gano en leyenda, que no es poco"

y el sábado 16 sucedió el ZCTZ III del que no hay más documentación que haber estado allí . No obstante, cuando reúnamos unos pocos recuerdos haremos un dossier mínimo de la charla de Esteban Pujals, el concierto de Maire, la instalación-recital de Ángela Segovia y la conferencia de Jesús Barranco para captar atletas que ejecuten, con su esfuerzo y su sudor - literalmente- la pieza que mostrará el día 19 de diciembre en un campo de fútbol de noche - pocos paisajes más melancólicos que ese. Abierta sigue la convocatoria a quien quiera experimentar formas de escritura del agotamiento:

http://laliteraturadelpobre.files.wordpress.com/2010/10/para-divulgar-convocatoria-jesus-barranco.pdf

después de tanta voz, de tanto acento, cuerpo, densidad, deseo, dan ganas de escribir algo que no suene fuera ni dentro - que quede mudo en el umbral de los dos mundos - pensando, descansando, haciendo idioma de lo visto y lo escuchado. En medio del recital de Ángela una niña agarró tiza y pintó en el suelo de la sala un círculo - el de la foto supra. Como escribir sobre un libro, ese placer, ese lleno, esa inscripción muda de unx en otrx en otrx en otrx...n-1.

lyon, oct 010

"es sólo por contacto que el 

afecto alcanza, no obstante temo la intimidad"

Zírculo inestable de tiza  III

*poesía en sentido peyorativo*

“…si su proyecto no se ejecuta es porque no se quiere, no porque no se pueda; con los elementos que hay a la vuelta de la esquina sería suficiente …el proyectista de lo prematuro no se altera tampoco si su plan no fructifica ni se difunde…; mientras que el utopista no vive en sí hasta que sus visiones no están en marcha”  Isidoro Valcárcel Medina

16 oct. 2010
La Tabacalera de Lavapiés (Embajadores 53)

h 12 - 12:30 h. Sala de bienvenida
JESÚS BARRANCO / VELADA NEUMÁTICA
[conferencia de captación de atletas para velada neumática]

h 13 - 15 h. Sala del suelo bonito
ESTEBAN PUJALS GESALÍ/ OTRA ESCRITURA ES POSIBLE:  POESÍA, REALISMO Y ABSTRACCIÓN / EL ÁGUILA EDICIONES / responden [conferencia+ discusión]

h 15 - 17:30 h. Cafetería
COMIDA: Sopa, pan, vino y macedonia
[5 € financia el ciclo] [reserva: chusarellano@gmail.com]


h 18 - 19 h. Sótano Sin vergüenza
MAIRE / IMPROVISACIÓN ELECTROACÚSTICA


h 19:30 - 20:30 h. Sótano Plató
ÁNGELA SEGOVIA / El MURO ESTA NOCHE EL RÍO ECLÍPTICO [instalación recital]

19. dic. Noche
Polideportivo Marqués de Samaranch
JESÚS BARRANCO/ VELADA NEUMÁTICA

Dossier ZCTZ III (descarga)

ZCTZ III SON: Ignacio Miranda, Jesús Barranco, María Salgado, Esteban Pujals Gesalí, Patricia Esteban, Sandra Santana, Chus Arellano, José Luis Maire, Eva Chinchilla, Ángela Segovia; además de quienes fueron y serán ZCTZ II y ZCTZ I…

PD: Por si fuera poca la carga del día 16 de octubre; a las 19h en la Sala de Proyecciones de La Tabacalera Sayak Valencia presenta su recién publicado ensayo Capitalismo Gore (Melusina). Sesión también imprescindible.

clausura de la escuela de tauromaquia

La Escuela de Tauromaquia, (Nave Trapecio de la Tabacalera de Lavapiés, Madrid) presentará parte de los resultados de su trabajo artístico sobre los toros-temas Educación, Trabajo y Medio ambiente. El miércoles, 6/10/2010, durante todo el día desde las 10 de la mañana mostraremos mediante textos, audios, fotos, ediciones, vídeos, performances, instalaciones, talleres, pinturas… a los asistentes a esta clausura qué es lo que hemos estado haciendo durante estos seis últimos meses. Todo esto sin ceremonias ni momentos estelares, tan natural y colaborativamente como hemos venido haciendo hasta ahora

everybody in the discotheque - I hate

odio! los sexpistols / odio! manchester / odio! 1976

el viernes en el ocho y medio tocó STEREO TOTAL - absoluta banda berlinesa que canta en todos los idiomas que le dá la gana - hasta el punto de que "Voy a ser mamá", con sus frases mal acentuadas, o "My Way", sampler y batería, suenan mejor y más verdad que en su momento en sus lugares de origen o versión. Reversión sin regresión, retrofuturismo-no, electro-pop lo-fi, y baile non stop entre la niebla de máquina. Sólo recuerdo sudar tanto con Black Lips (Apolo), Vivian Girls (Death by audio), Airbag (Wurlitzer) y las Cansei des Ser Sexy (Summercase). Realmente no hace falta que los sexpistols se vuelvan a reunir; existen versiones mejores de todo aquello que ellos parecían.